盖尔人约翰:音乐家叫Ian Quiz

答:伊恩Astbury

伊恩·阿斯特伯里于20世纪80年代初在家乡布拉德福德成立了南方死亡崇拜组织。这个名字是为了向他心爱的印第安人致敬，同时也是对经常被指责偏袒南方的英国音乐界的一种讽刺。

《南方死亡崇拜》和《死亡崇拜》所演奏的是相当严峻的后朋克/哥特摇滚，这是那些惨淡岁月的完美配乐，并在当地建立了相当数量的追随者。

1984年，他们将乐队的名字改为the Cult，并发行了《梦幻时光》(Dreamtime)，这并没有真正推动他们成为明星，但随后的《爱》(Love)(1985年)却起到了推动作用。接下来是Rick Rubin制作的“Electric”，让他们听起来比以往任何时候都更主流的硬摇滚，让大众很高兴。

答:Hoople的莫特

尽管Mott the Hoople从1969年到1974年共发行了7张录音室专辑，但人们记住的几乎只有那首《All the Young Dudes》。前四张专辑在传统硬摇滚、原始重金属、乡村和民谣摇滚之间穿梭。

第五张专辑《All The Young Dudes》推出了热门单曲，这是一次向明确的迷人摇滚声音的转变。尽管取得了新的成功，乐队又录制了一张专辑，然后解散了。

在Hoople Mott消亡后，一些成员继续担任Mott，然后是British Lions，但没有人真正感兴趣。Peter Overend Watts成为了一位备受赞誉的唱片制作人。戴尔·格里芬也成为了一名制作人，但是为BBC电台工作，很多人都知道他是约翰·皮尔的一些开创性节目的制作人。吉他手米克·拉尔夫继续成立了非常成功的Bad Company。

伊恩·亨特有一个相当折衷的个人职业生涯，经常与前大卫·鲍伊的同辈米克·龙森合作，直到他去世。亨特至今仍在表演。

答:石玫瑰

尽管伊恩·布朗是马彻斯特的标志性人物，但他实际上出生在柴郡的沃灵顿。他是石玫瑰乐队的声音和形象的重要组成部分，他的整个态度总结了现场，就像约翰尼·罗顿对朋克的贡献一样。毫无羞耻的粗暴、无私却又充满深沉的激情，他的童稚魅力并没有变老，即使他变老了。

关于石玫瑰乐队令人惊讶的地位，已经有很多人说过，它挑战了更成熟的英国音乐的伟大，但它似乎比曾经被不屑一顾的传统主义者所宣称的更长寿。

布朗斯的单飞生涯从未达到石玫瑰时代的高度，尽管他所有的作品都值得一听。我特别喜欢他的处女作《未完成的猴子生意》(Unfinished Monkey Business)，部分原因是我和他一样痴迷于猴子。自乐队解散后，他的作品更加多产，截至2011年，他的六张专辑超越了他们微不足道的两张专辑，但似乎石玫瑰乐队将不可避免地改革。

答:dubstep

数学摇滚还没有得到应有的关注，尽管它已经兴起多年，可以说是从20世纪80年代以来流行的后朋克/后朋克/噪音音乐中发展出来的。甚至有人认为它是进步摇滚的升级版，被称为“新前卫摇滚”，尽管它确实与更冒险的前卫摇滚有很多共同之处，但它已经移动了相当大的距离。

Ian Williams是这一领域最多产的艺术家之一，曾在Don Caballero和Storm & Stress乐队中演奏过，后来又与人联合创立了Battles乐队，他们似乎准备以略微更容易接受的声音跨界进入主流。声音的中心是威廉姆斯的吉他手指敲击。他还会弹键盘，经常是在弹吉他的同时，因为每只手都只需要一只手。

答:长笛

伊恩·安德森一开始学的是口琴，接着是吉他，不久他就把吉他换成了长笛。尽管长笛在前卫摇滚唱片中非常常见，但人们普遍认为是安德森将长笛引入了摇滚音乐。他还以表演时单腿站立而闻名，但这一趋势并没有流行起来。

Jethro Tull的第一张专辑是1968年发行的《This was》，尽管安德森当时还是长笛的新手，但专辑中有他的演奏。多年来，这支乐队录制的音乐可以被描述为前卫摇滚、爵士摇滚、民谣、硬摇滚、布鲁斯甚至电子音乐。

乐队从未解散过(截至2011年)，但60年代末70年代初是他们的全盛时期。《阿夸隆》出版于1971年，是他们最畅销、最受好评的作品。

答:直边

无论衍生出一种亚文化是多么美妙，Minor Threat的硬核音乐被直边标签所掩盖无疑是令人沮丧的。

尽管成立时间相当短(1980 - 1983)，发行的材料也很少(所有的材料都收录在一张CD上，名为“完整的唱片”，时长47分钟)，Minor Threat是有史以来最具影响力的硬核朋克乐队之一，被禁酒主义者和嗜酒者所珍爱。

《Minor Threat》解散后，Ian MacKaye稍微远离了硬核音乐，他说他已经受够了在演出中看到的暴力。他继续通过Dischord的厂牌发行硬核唱片，该厂牌是他与另一位Minor Thread成员Jeff Nelson共同创立的，但他自己的乐队最终走向了“情感核”。Embrace、Egg Hunt和Pailhead与其说是乐队，不如说是项目，但后来他组建了Fugazi(1987)，虽然断断续续，但一直活跃至今。

答:伊恩·吉兰乐队

伊恩·吉兰在1969年加入深紫之前，曾在名为Episode Six的乐队工作。他与Deep Purple合作录制了一系列大专辑，如《In Rock》和《Machine Head》，但到1973年，他已经精疲力竭，所以退出了。

在短暂的音乐间歇后，他带着名字平淡无奇的伊恩·吉兰乐队回来了，尽管现在回想起来，他们制作了一些相当有趣的东西，但这种悠闲的爵士风格并没有受到乐迷的欢迎。他毫不气馁地重组了乐队，将其缩短为吉兰，并在《荣耀之路》和《未来的冲击》等专辑中推出了一些炙热而通俗的硬摇滚。据我所知，这是他参与过的最好的作品。

伊恩·吉兰曾短暂出演《黑色安息日》(《重生》)，但最终还是回到了《深紫》。

答:他的自杀解散了欢乐组合

1976年，Joy Division在曼彻斯特成立，并迅速从朋克发展到后朋克，甚至更远。第一张专辑《未知的快乐》引起了不小的轰动。乐队似乎越来越强大，并录制了后续的《Closer》。然而，歌手伊恩·柯蒂斯的情况并不好，他自杀了。

事后看来，许多与柯蒂斯关系密切的人都说，他们当时看到了这一切，但却无能为力。不幸的是，Joy Division美妙的音乐获得了“自杀曲调”的标签，但只是在死后。事实上，这种音乐是令人振奋的东西，并不比那个时代的许多其他英国表演更令人沮丧(他们是黑暗的时代!)。令人啼笑的是，柯蒂斯(就像希德·巴雷特/尼克·德雷克)只因为他的自杀(和他的精神舞蹈)而不是他的深刻洞察力和相关的意象而被人们记住。

答:伊恩·杜里和傻瓜乐队

伊恩·杜里和傻瓜乐队是相当独特的，因为他们滑稽的歌词和音乐厅滑稽的表演混合了相当复杂的音乐倾向，实际上引起了公众的共鸣。他们并没有被简单地视为一种新奇的行为而被忽视，也没有被知识分子所培养，并成功地维持着自己的职业生涯。

他们驾驭了新浪潮，尽管他们在音乐方面与现场的其他表演者几乎没有共同点，然后开始冲击英国排行榜。他们最成功的歌曲是《用你的节奏棒打我》(1979)，但他们也有精彩的《快乐的理由》和《性、毒品和摇滚》。

伊恩·杜里于2000年死于癌症。

答:Lemmy

莱米，出生于1945年的伊恩·弗雷泽·基尔米斯特，是重金属音乐界最伟大的传奇人物之一。事实上，他是如此的传奇，以至于有人拍了一部关于他的电影(2010年)，这通常是作为死后的荣誉。

他的职业生涯开始于摇滚牧师乐队，这支乐队实际上在英格兰北部的俱乐部巡回演出中非常成功，甚至还去了更远的地方。作为太空摇滚乐队鹰风的贝斯手，他获得了更广泛的名声。他出现在他们的一些最持久的发行中，如“Doremi Fasol Latido”，“Space Ritual”，“Hall of the Mountain Grill”和“Warrior on the Edge of Time”。

1975年，莱米被鹰风乐队踢出，他以自己写的一首鹰风乐队的歌命名，成立了Mot - rhead乐队。尽管多年来Mot - rhead乐队经历了兴衰起伏，但他们始终是最具影响力的重金属乐队之一。