四十年代的百老汇问答

答:欧文·伯林

“路易斯安那购买”不是关于托马斯·杰斐逊的。它有一个当代的情节，是对休伊·朗政权几乎不加掩饰的讽刺。乔治·巴兰钦(George Balanchine)的芭蕾舞编舞弥补了令人难忘的歌曲的不足。演员阵容包括百老汇资深演员维克多·摩尔和威廉·加克斯顿，以及芭蕾舞演员维拉·佐丽娜。

舞蹈的使用并没有完全融入到情节中，但它预示着这十年之后的事情。

答:吉恩·凯利

多才多艺的吉恩·凯利(1912-1996)从法学院辍学，成为了一名舞蹈老师、编舞家和表演者。1941年，当《伙计乔伊》在百老汇的演出结束后，凯利去了好莱坞，主演了几部主要的电影音乐剧，并为自己编排了许多舞蹈。在第二次世界大战期间志愿参加海军服役后，他回到了电影音乐剧中，但没有在百老汇表演。

他确实和弗兰克·辛纳屈和理查德·罗杰斯一起写了一本书。它的标题?“我可以写一本书。”

答:《绿植紫丁香》

情节简单却引人入胜。女孩遇到牛仔。另一个女孩遇到…波斯流动小贩?事实上，《俄克拉荷马!》中的每一首歌都成为了一个标准:“哦，多么美丽的早晨”，“头顶有刘海的萨里”(Everything’s Up to Date in)。《堪萨斯城》、《许多新的一天》、《人们会说我们相爱了》、《我不能说不》……这只是第一幕。

答:艾格尼丝·德·米勒

艾格尼丝·德·米勒(Agnes De Mille, 1905-1993)在她的编舞《竞技秀》(Rodeo，阿伦·科普兰作曲)中探索了“西方”主题，在《俄克拉荷马!》虽然她更出名的是芭蕾，但她在20世纪40年代和50年代编舞了几部主要的百老汇音乐剧。

答:“木星”

洛伦兹·哈特(1895-1943)和理查德·罗杰斯(1902-1979)于1919年在纽约哥伦比亚大学相遇。他们在20世纪20年代和30年代合作了许多音乐剧。这对二人组的《伙计乔伊》(Pal Joey, 1940)是他们最成功的作品之一;《By Jupiter》演出了427场。

尽管哈特的专业技能似乎没有受损，但他在1943年死于酗酒。1948年的电影《文字与音乐》(Words and Music)是一部关于罗杰斯和哈特合作关系的虚构电影，由米基·鲁尼(Mickey Rooney)饰演哈特。

答:伦纳德伯恩斯坦

伦纳德·伯恩斯坦(Leonard Bernstein, 1918-1990)在《小镇风云》首演时只有27岁。虽然这部剧很受欢迎，但直到1953年的《美妙小镇》和1957年的代表作《西区故事》，他才创作了另一部百老汇音乐剧。伯恩斯坦在20世纪40年代的大部分努力都致力于古典管弦乐作品。

答:“旋转木马”

《时代》杂志将《旋转木马》(1945年)选为20世纪最伟大的音乐剧。这个选择很困难，这个节目的起源也很困难。该剧改编自匈牙利剧作家费伦茨·莫伦(Ferenc Moln’r)的戏剧《莉莉欧姆》(Lilliom, 1909)。作者不愿意让他的戏剧被改编成音乐，但罗杰斯和汉默斯坦的名声占了上风。

最初的情节被认为对音乐剧来说太压抑了。场景从布达佩斯搬到了缅因州海岸，增加了艾格尼丝·德·米勒(Agnes De Mille)的编舞，故事线也通过一些修改和乐观的歌曲变得轻松。

在890场演出中，最初的作品并没有达到《俄克拉荷马!》尽管如此，“旋转木马”仍然是理查德·罗杰斯最喜欢的作品——他也有一个艰难的选择!

答:欧文·伯林

《安妮拿起你的枪》通往百老汇的道路很艰难——《任何你能做的(我能做得更好)》?

作家兼词作者多萝西·菲尔兹(Dorothy Fields)为她的朋友、令人敬畏的埃塞尔·默曼(Ethel Merman)构思了这场演出。通常眼光敏锐的制片人迈克·托德(Mike Todd)拒绝了这个项目，菲尔兹转而求助于罗杰斯与汉默斯坦(Rodgers & Hammerstein)。他们选择了杰罗姆·克恩来创作音乐，但克恩在开始工作几天后就去世了。欧文·伯林(Irving Berlin)同时担任作曲和作词人，菲尔兹退出。据报道，伯林想邀请已经退休的阿黛尔·阿斯泰尔来主演这部电影，但她拒绝了。按照菲尔兹的计划，这部剧于1946年5月开播，由埃塞尔·默曼主演。

答:弗雷德里克·洛伊和艾伦·杰伊·勒纳

他们被称为“勒纳和洛伊”(Lerner & Loewe)，尽管大多数百老汇二人组都把这位作曲家放在首位。延续了这一趋势，艾格尼丝·德·米勒的编舞被仔细地融入到情节中。一些歌词被删减为原始录音。1954年的电影版更糟糕。有两首歌被电影审查机构删除，德米勒的《剑舞》(Sword Dance)也因“创意原因”被剪掉。并非巧合的是，百老汇的舞台剧远比电影成功。

答:“Finian彩虹”

《菲尼安的彩虹》的情节很薄，讲的是一个爱尔兰移民(当然还有他漂亮的女儿)来到密西塔基州，在诺克斯堡附近埋葬一罐妖精金子。这给了作曲家伯顿·莱恩将爱尔兰和福音主题结合起来的机会。莱恩(1912-1997)因该剧令人愉悦的配乐和“发掘”朱迪·加兰而被人们铭记。

答:库尔特威尔

Kurt Weill(1900-1950)称《街景》(1947)为美国歌剧或百老汇歌剧。这部剧的文学功底很好。它是根据普利策奖获奖的同名戏剧改编的。诗人兰斯顿·休斯(Langston Hughes)写了歌词，但没有获得托尼奖。直到20世纪60年代，该奖项只颁给作曲家，除非(如1949年的科尔·波特)是同一个人作曲和作词。

答:费城

波特改编的《驯悍记》在费城用了不到一个月的时间重温了莎士比亚的作品，然后于1948年12月30日在百老汇上演。《Kiss Me Kate》获得了1949年托尼奖最佳音乐剧和最佳原创配乐等奖项。

这是波特唯一一次获得托尼奖——尽管2011年的《Anything Goes》获得了托尼奖最佳音乐剧复兴奖。

答:卡罗尔·钱宁

罗蕾莱·李是卡罗尔·钱宁在百老汇音乐剧中的第一个主角，但绝对不是她的最后一个。在漫长而辉煌的职业生涯中，钱宁获得了三次托尼奖(Tony award)，不过都不是因为《绅士们喜欢金发女郎》(Gentlemen Prefer Blondes): 1964年，她凭借《你好，多莉》(Hello Dolly!)获得音乐剧最佳女演员奖，1968年获得特别奖，1995年获得终身成就奖。

答:胡安妮塔大厅

新泽西人胡安妮塔·霍尔(1901-1968)在纽约茱莉亚音乐学院接受古典音乐教育。尽管非裔美国人的角色很少，她还是在20世纪30年代和40年代在百老汇出演了一些角色。Rodgers & Hammerstein很想让她出演《南太平洋》，这部剧还有歌剧明星埃齐奥·平萨。

在该剧首播期间，她扮演血腥玛丽的角色超过1900次。1950年，霍尔凭借这一角色获得了托尼奖，成为首位获得托尼奖的非洲裔美国人。

答:“俄克拉荷马!”

根据互联网百老汇数据库:

“俄克拉荷马!”2,212场演出，1943-1948
《南太平洋》1925场;1949 - 1954
《安妮拿枪》从1946年到1949年演出1147场
《吻我，凯特》1948-1951年演出1077场。

Rodgers & Hammerstein为前两名(超过4000场演出)创作了音乐和歌词，同时也是欧文·伯林的《安妮》的制作人。

好莱坞把这四部剧都拍成了电影版本，但百老汇的原班主演几乎都没有出现在电影中。唯一的例外是胡安妮塔·霍尔(《南太平洋》中的血腥玛丽)，她在1958年的电影中再次扮演她的角色。她的歌曲由穆丽尔·史密斯配音，她至少也是百老汇的演员。