节奏的根源小测验

答:格列高利圣咏

虽然它是以教皇格列高利一世的名字命名的，但并不是他设计的。格里高利圣歌是九世纪左右发展起来的几种哀歌(单音歌唱)的混合。它通常是无伴奏合唱，可以由不太会唱歌的牧师来配音。

答:柴迪科舞

zydeco这个名字的起源是为了表明某种克里奥尔和卡津音乐的类型，这是有争议的，并且随着时间的推移而丢失了;它看起来很习惯，有很多不同的拼写。1960年，音乐学家罗伯特·麦考密克(Robert McCormick)在他为《现场录音宝库》(A Treasury of Field Recordings)写的专辑封套注释中使用了我们现在认识的这个词。

它通常是快节奏的，起源于家庭聚会。

答:弗朗西斯的孩子

弗朗西斯·查尔德以丹麦人斯文·格兰德维格的作品为蓝本，收集了305首英国和苏格兰民谣，以及它们的变体和美国版本。从1857年开始，查尔德出版了几个版本的作品，其中一些几乎是百科全书式的。

他们仍然被提及，歌曲被包括在内，全部或部分，在现代歌唱中。在20世纪50年代，民间音乐家在音乐会上以“孩子”的歌曲编号作为开场白并不罕见，比如“我要唱“孩子”的第84号。”博学的观众们知道，接下来要播放的是《邦尼·芭芭拉·艾伦》。

答:新艺术

ars nova在这里的意思是“新技术”，是中世纪晚期法国和低地国家的一种复调音乐。它被认为是世俗的，并且改变了人们喜欢的单音圣歌，在13世纪初被教皇约翰二十二世坚决拒绝，但他的第二任继任者，教皇克莱门特六世却赞成它。

答:壶乐队

自制的乐器，包括琴身由干葫芦制成的吉他和用馅饼盘制成的班卓琴，都是罐乐队使用的一些乐器。搓板、梳子和纸巾、口琴以及石器或玻璃壶都被用作歌手的伴奏。

孟菲斯壶乐队和Gus Cannon的壶Stompers是20世纪30年代流行的壶乐队。20世纪60年代，波士顿大学的学生吉姆·奎斯金(Jim Kweskin)召集了一些当地的音乐家，组成了一个罐子乐队，作为民间音乐复兴的一部分，这种音乐类型再次流行起来。

乐队的“好时光”音乐是当时一些黑暗歌曲的对应物。

答:巴萨诺瓦

巴萨诺瓦起源于爵士和桑巴的融合。阿斯特鲁德·吉尔伯托的《来自伊帕内玛的女孩》是最早获得国际知名度的巴萨诺瓦歌曲之一;唱片销量超过100万张。

答:歌剧

歌剧起源于文艺复兴后期的意大利，并迅速传遍欧洲。歌剧集歌唱、表演、舞台艺术和服装于一体。歌剧至今仍在创作，《星际迷航》的粉丝们知道，就连克林贡人也参与其中。

答:汉德尔

巴洛克是西方的一种艺术音乐。它的名字来自葡萄牙语barroco，意思是畸形的珍珠。它描述了文艺复兴之后音乐的华丽和修饰。在调性、技巧和乐谱上有很多实验。除了亨德尔，巴赫、维瓦尔第和吕利也是那个时代著名的作曲家。

答:雷鬼音乐

雷鬼结合了爵士乐、节奏布鲁斯、曼托、卡利普索等元素，以一种强调节奏的形式。在20世纪60年代末的实验中，它从乐队the Wailers (Bunny Wailer, Bob Marley和Peter Tosh)中获得了最知名的形式。尤其是马利，在20世纪70年代被认为是雷鬼音乐的普及者。

答:民谣

Lieder(单数lie)通常是浪漫的德国诗歌，大多只有钢琴伴奏，但偶尔也有管弦乐伴奏。莫扎特和贝多芬被认为是这种形式的鼻祖，但弗朗茨·舒伯特是第一个巧妙地平衡诗歌和音乐的人。舒伯特写了600多首歌曲。勃拉姆斯、施特劳斯和马勒也是这一流派的支持者。